UA-79666023-1 Belmonte Arte: Macarena Gómez

Belmonte Arte | Difunde, promueve y apoya la obra de personalidades consagradas, conocidas o futuras promesas relacionadas con el mundo artístico-cultural tanto a nivel nacional como internacional.

Melanie Belmonte | Directora Fundadora de Belmonte Arte | Productora Asociada Cine | Jurado Oficial de la Asociación Premios de Cine Blogos de Oro | Jurado Oficial del Festival de Cine Iberoamericano de Cortometrajes Shorts In-Fest | Jurado Oficial del Festival de Cine de Autor Films Infest |



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jueves, 14 de septiembre de 2017

Shorts In-Fest | II Edición Festival Iberoamericano de Cortometrajes


Shorts In-Fest | Festival Iberoamericano de Cortometrajes, ha iniciado ya el plazo de recepción de obras para su II Edición.

Según Antoni Caimari Caldés, Director del Festival:
'En esta segunda edición a medida que vayamos recibiendo y seleccionando los nuevos cortos a concurso, los iremos emitiendo en nuestro programa dedicado al “Shorts In-Fest” en la televisión privada de las Islas Baleares “Canal 4” para que el público tanto Balear como online puedan disfrutarlos y puedan votar. De esta manera pretendemos acercar el fantástico mundo del corto a los espectadores llegando así a más público que si se proyectaran en una sala convencional.
Para votar es suficiente que nos envíes un mensaje a shortsinfest@gmail.com comentando que te ha parecido el corto, indicando el título y la puntuación que le otorgas entre 1 y 10'.




Las emisiones de esta segunda temporada del festival se iniciarán hoy jueves 14/09/14 en Canal 4http://canal4televisio.com/

Los primeros 3 cortos que se emitirán a las 23:00 son:
Amor Demente 2017 de Pablo Gabaldón González
La Plaza del Pueblo 2017 de Elyre Ross
Aguaseca 2017 de Jaime García Parra

http://shortsinfest.com

El Jurado Oficial de esta II Edición, estará compuesto por:

Antoni Caimari: Director del Festival. Cineasta. Escultor y Fotógrafo.
Cati Mut: Trabaja actualmente en CM, su marca como directora de casting.
Tery Logan: Guionista de cine. Escritora de teatro, novela y microteatro. Locutora de radio.
Andrea Jonsdottir: Coach. Actriz. Escritora. Productora de eventos.
Marta Martínez Arranz: Actriz e investigadora en la UCM.
Melanie Belmonte: Directora Fundadora Belmonte Arte. Productora Asociada Cine.
Jurado Oficial de la Asociación Premios de Cine Blogos de Oro. 



Así mismo, me complace también anunciar que Belmonte Arte será Patrocinador Oficial de la II Edición del Festival Shorts In-Fest.


Todos los cortos seleccionados como Cortos Finalistas” optarán a los siguientes trofeos y menciones:

Trofeo al mejor corto de ficción Iberoamericano Shorts IN-FEST I Edición
Trofeo al mejor corto de ficción Nacional Shorts IN-FEST I Edición
Trofeo al mejor corto de ficción Balear Shorts IN-FEST I Edición
Trofeo al mejor corto documental
Trofeo al mejor corto de animación
Trofeo al mejor corto experimental
Trofeo a la mejor actriz/actor Iberoamericana
Trofeo a la mejor actriz/actor Nacional
Trofeo a la mejor actriz/actor Balear
Trofeo a la mejor actriz/actor Especial
Mención a la mejor dirección
Mención al mejor guión
Mención a la mejor fotografía
Mención al mejor montaje
Mención a la mejor dirección artística
Mención a la mejor banda sonora
Mención al mejor sonido
Mención al mejor doblaje
Mención al mejor vestuario
Mención al mejor maquillaje
Mención a la mejor peluquería
Mención a los mejores efectos especiales


Shorts In-Fest | I Edición Festival Iberoamericano de Cortometrajes


Recordemos que la exitosa Primera Edición del Festival (2016) se llevó a cabo entre Madrid y Mallorca, celebrándose la entrega de premios el 15 de diciembre de 2016 en la Facultad de Ciencias de la Información de la Universidad Complutense de Madrid.


Antoni Caimari & Macarena Gómez | Shorts In-Fest | I Edición Festival Iberoamericano de Cortometrajes
Macarena Gómez recogiendo el premio a mejor actriz por el corto 'Behind' de Ángel Gómez en el I Festival Shorts In-Fest (2016)

Redes sociales del Festival:

Firmado | Melanie Belmonte

martes, 25 de julio de 2017

ANTONI CAIMARI CALDÉS |Cineasta. Creador del Festival de Cine de Autor Films Infest.

Nacido en Sa Pobla (Mallorca), Antoni Caimari Caldés -cineasta, compositor, escultor, y fotógrafo- lleva 10 años viviendo en Campanet, hermoso pueblo con vistas a la ladera de la Tramuntana que le aporta la tranquilidad necesaria para pensar y desarrollar sus ideas. Emotivo. Le conmueve la inocencia. Pasional. El principio más importante de su vida es el amor en todas sus formas y expresiones. Inquieto y curioso por naturaleza. Le interesa todo tipo de expresión artística así como la ciencia, la informática, las humanidades... Le define la 5º Sinfonía de Beethoven.

A los 12 años empezó a realizar sus primeras esculturas cinéticas influenciado por el escultor suizo Jean Tinguely. Orgulloso de sus obras públicas "La Bestia", "Hombre Cactus" y "Gallo", actualmente se dedica a la producción y realización de su propio cine. Creador del Festival de Cine de Autor Films Infest, en su filmografía encontramos cortometrajes como "Ensueño", "Réquiem al Amanecer", "Carrusel" y la "Fábrica de Hielo" entre otros; largometrajes como "The Marionette" o "El cura y el veneno" y la producción "Esta noche hay que matar a Franco" (http://caimari.com).

ENTREVISTA a Antoni Caimari Caldés - Belmonte Arte
Toni Caimari & Macarena Gómez


T.C. Soy creativo por necesidad. Sale de mi interior. Muchas veces pienso que viviría más tranquilo si me dedicara a otra cosa porque he pasado por épocas de mucha ansiedad creativa al querer desarrollar todo lo que llevo dentro de manera inmediata. Y todo requiere mucho trabajo y sobre todo, mucho tiempo.

B.A. ¿Cuándo y por qué nace tu interés por las artes?
T.C. Cuando tenia 12 años me quedé impresionado al descubrir las esculturas cinéticas del escultor suizo Jean Tinguely en el mítico programa Metrópolis que hacían en La2 de Televisión Española. En ese momento, fue tal la emoción y entusiasmo que decidí ser escultor. Me quedé enamorado y fascinado por esas esculturas. En ese preciso momento surgió mi interés.
Al día siguiente, me puse a construir una fuente en movimiento al estilo Jean Tinguely con unas viejas ruedas de bicicleta, unas maderas y unas mangueras que estaban en el jardín. Meses después, mi madre compró un pequeño soldador de electrodos y me puse manos a la obra. Empecé a contruir mis primeras esculturas con botes de hojalata, chatarra etc.. Me pasaba todas las tardes -después de la escuela- en el campo y vertedero municipal recolectando todo tipo de chatarra hasta llenar por completo el garaje. Una y otra escultura nacía de entre la chatarra gracias a mi entusiamo y al fabuloso soldador.
Durante esos años me interesé por las artes plásticas y descubrí la obra de los escultores Calder, David Smith, Duchamp y Alberto Giacometti que fueron mis primeros referentes, así como la obra de Picasso, Dalí, Miró, Van Gogh, Turner y muchos otros... Me pasaba los días leyendo libros y preguntando a todo aquel que sabía sobre la materia. Me empapé de la historia del arte conociendo las corrientes artísticas. Y me quedé fascinado sobre todo por el impresionismo/expresionismo, el dadaísmo y el surrealismo. El proceso creativo me ha ayudado a conocerme y decubrirme como persona aunque haya pasado por momentos de mucha angustia. El estado anímico también se ve influenciado por la disciplina artística. Cada disciplina influye en tu comportamiento. 
Por ejemplo, cuando tuve la fase pictórica entre el 2004 y 2008 no hacía más que vomitar mi interior de manera impulsiva, salpicando las telas con chorros, salpicaduras y brochazos de pinturas y pigmentos. Fue tan fuerte la experiencia, que quedó reflejado el 'caos' en el que vivía en esa época. La experiencia me ayudó -de forma kármica- a liberarme de demonios internos. Después, la música me tranquilizó, me empezó a dar estructura. Y el cine completó ese proceso. Me enseñó a trabajar en equipo y no de manera tan solitaria.

B.A. ¿Con qué faceta te sientes más realizado?
T.C. Me siento satisfecho en todas ya que cada una corresponde a una época. Normalmente, estoy centrado en no más de una o dos disciplinas a la vez. De lo contrario, me volvería loco. Empecé con la escultura, pasé a la pintura, a la música, a la fotografía y finalmente al mundo audiovisual. Lo que sí te podría decir es que en el audiovisual es donde puedo mezclar todas las disciplinas y es donde más tiempo estoy invirtiendo actualmente. Lo importante es disfrutar del proceso en cada momento.

B.A. ¿Quiénes son tus referentes?
T.C. Mis referentes actuales de cine son: Buñuel, Jean Cocteau, Ingmar Bergman, Fritz Lang, Andréi Tarkovski, Billy Wilder, Chaplin, Frank Capra, Brian de Palma.

ENTREVISTA a Antoni Caimari Caldés - Belmonte Arte
La Bestia 

ENTREVISTA a Antoni Caimari Caldés - Belmonte Arte
Gallo



B.A. ¿Cuál es tu mejor obra hasta el momento (de cada arte)? ¿Por qué?
T.C. Difícilmente estoy contento. Me exijo mucho. Y me falta mucho para llegar al nivel que deseo.

B.A. ¿Consideras que has llevado a cabo tu obra maestra?
T.C. En escultura, sí! con 'La Bestia'. Ubicada en la plaza de mi pueblo natal Sa Pobla, está dedicada a mi madre -ya que la pieza representa la maternidad-. Es una pieza que realice a los 17 años y considero que es una de mis mejores esculturas. En otras disciplinas aún no estoy satisfecho.

B.A. ¿Consideras que has logrado el éxito?
T.C. Más que lograr éxito, lo que tengo es a mucha gente que me ayuda a llevar a cabo mis proyectos. Y se lo agradezco mucho. Creo que me ayudan porque ven que empiezo y termino las cosas. Es importante que los proyectos no se queden en una simple idea.

B.A. ¿Cuál es tu principal aspiración?
T.C. Supongo que la que todo el mundo aspira, ser feliz! No tengo como objetivos ni la fama ni el dinero. Me interesa realizarme interiormente y compartirlo con las personas que más quiero.
Echando la vista atrás...

B.A. ¿Qué balance haces de tu trayectoria hasta el día de hoy?
T.C. Muchas horas de soledad y trabajo. Mi balance es que siento que acabo de empezar.

B.A. ¿Cuál ha sido tu mayor logro?
T.C. Para mí, cada día que pasa es un gran logro. Cada pieza terminada es un logro.

B.A. ¿Cuál es tu mejor recuerdo?
T.C. Tengo muchos buenos recuerdos. Sobre todo los sentimentales.

B.A. ¿Cuál es tu peor recuerdo?
T.C. Tengo muchos malos recuerdos también. Estos los borro de mi memoria. Tendría que pensar mucho para describirte alguno. Por ejemplo, la época que tuve agorafobia.
..



ENTREVISTA a Antoni Caimari Caldés - Belmonte Arte


ENTREVISTA a Antoni Caimari Caldés - Belmonte Arte



B.A. ¿Cómo te ha tratado la crítica?
T.C. La poca crítica que he recibido, ha sido buena.

B.A. ¿Qué papel juega la crítica en España?
T.C. Gracias a Internet, el acceso a las redes y a la información, ha crecido. Pero también ha aumentado el número de críticos que tienen poca formación. Creo que hay de todo en cada área. Pero por desgracia, la crítica está bastante comprada por lo comercial.

B.A. ¿En qué andas metido actualmente?
T.C. Hace unas semanas -después de Semana Santa- realicé un curso de guion impartido por el gran Ramón Aguyé. Tengo que decir que estoy muy satisfecho por la técnica que nos enseñó a la hora de desarrollar nuestras ideas y pasarlas al papel. Ahora estoy estudiando animación 3D y espero pronto poder poner en práctica mis primeros guiones de animación.

B.A. Tus próximos proyectos...
T.C. Ya he empezado con la preproducción de mi tercer largometraje 'Creadores de Mundos'. Un guion del joven barcelonés Javier Ramos, el cual ha desarrollado una historia sobre una secta que tienen una máquina de creación de dimensiones paralelas. Será un thiller.


B.A. ¿Se puede vivir exclusivamente del arte?
T.C.  En mi caso, no! Se puede, pero hay que darse una gran paliza. Sobre todo en España. Cada vez hay menos compradores, inversores o mecenas. Hay mucha competencia y la sociedad en general busca más lo comercial o lo inmediato. Cada vez es más difícil.

B.A. ¿Qué buscas transmitir a través de tus películas?
T.C. Mi preocupación frente al público es que se rían o piensen que lo que han visto es una mierda. Hay que ser objetivos y primero saber que es lo que presentas y segundo a quién se lo presentas. En mi caso, tengo un mayor interés por el cine más artístico y profundo. De todas formas un cine más artístico no tiene por qué calificarse como 'no comercial'. Todo depende de quien lo vea. Creo que toda creación sea mejor o peor, tiene su público. Es totalmente relativo. En el futuro, quiero transmitir mucha crítica social y acercarme más al cine del subconsciente y psicológico. También quiero empezar a tratar cada plano como un cuadro sin olvidarme de contar buenas historias.

B.A. ¿Ante qué problemas os enfrentáis los cineastas hoy en día en este país?
T.C. No sé en otros países, pero España es un desastre a nivel de ayudas. Hay algunas, pero siempre se las dan a los mismos. No conozco a ningún cineasta que esté contento en este sentido. Si no eres conocido, estás enchufado o tienes recursos propios, la cosa esta muy difícil. Las ayudas a la cinematografía como las que ofrece el ministerio de Cultura ICA y otras entidades como el IEB en Baleares tienen un sistema de valoración por puntos que a mi forma de ver está obsoleto. Ya que cuanto más éxito o taquillaje haya tenido tu última película, más te dan. Por lo tanto, yo me pregunto, ¿y si aún no he conseguido estrenar en ningún cine...? Y lo mismo pasa con los Goya. Para que consideren un largo, tiene que haber estado en taquilla una semana como mínimo. ¿Esto qué es? A mi parecer, les importa una mierda tu obra. El sistema está enfocado al puro negocio y van a lo rentable e inmediato. Sólo apuestan por lo segurísimo y aquello que les dará flores. Esto no es ayudar. Es puramente negociar. Y un montón de miradas propias y obras de arte se están quedando en la cuneta. El cineasta que empieza o el que carece de recursos, sólo puede hacer cine con ayuda de actores y un equipo técnico que crea en el proyecto. Es una pena que no se invierta y ayude de verdad al que empieza. Grandes artistas no van a ser decubiertos nunca porque nadie les echa una mano.

B.A. Háblame del Festival de Cine de Autor Films Infest. ¿Cómo, cuándo y por qué surgió la idea de llevarlo a cabo?
T.C. Precisamente por la pregunta anterior y por una mala experiencia que me llevé con un burócrata. Hace cosa de un año, me reuní con el director en España de Media Creative -que son los que dan ayudas al cine español desde la Unión Europea y a productoras de manera directa-. Le conté que tenía dos largos realizados y que quería hacer un tercero. Le hablé de mis bajos presupuestos y su respuesta fue: -“Lo siento, pero nosotros sólo ayudamos a productoras solventes y tiramos desde arriba“. En ese momento me topé con la realidad. A ese burócrata sólo le interesaban los números. Lo normal habría sido que me dijera: -“pásame tu película y voy a darte mi opinión o ver como lo podemos encaminar...“ Cuando salí de la reunión me dije a mí mismo: - “voy a montar un festival de cine de autor para ayudar al cine que esta gente no ayuda. El cine más artístico, menos comercial“.
Aunque ellos digan lo contrario -que sí ayudan-, es mentira. Sólo van a lo inmediato. A lo que les pueda retornar la inversión. Por lo tanto, todas estas instituciones deberían cambiar el nombre de 'ayudas a la cinematografía' por el de 'inversiones cinematográficas'.


ENTREVISTA a Antoni Caimari Caldés - Belmonte Arte
Festival Infest 2017
Claudia Cardinale & Toni Caimari.

ENTREVISTA a Antoni Caimari Caldés - Belmonte Arte
Festival Infest 2017
Premiados


ENTREVISTA a Antoni Caimari Caldés - Belmonte Arte

ENTREVISTA a Antoni Caimari Caldés - Belmonte Arte


ENTREVISTA a Antoni Caimari Caldés - Belmonte Arte

ENTREVISTA a Antoni Caimari Caldés - Belmonte Arte

B.A. ¿Quiénes han participado en su creación?
T.C. Empecé yo solo. Pero al final, la especialista en eventos Cati Mut y mi hermana Eva Caimari fueron las cabecillas en la organización, aparte de muchos más amig@s que ayudaron en todo. También quiero dar las gracias a Sponsors como Air Europa, Hoteles HM, Transfer Class, Canal 4, Fundación Pilar i Joan Miró, Obra Social Sa Nostra, Radio 10 de Madrid etc.. Justo dos semanas después de reunirme con el director de Media Creative, ya tenía la web del festival lista, con sus bases y la convocatoria abierta. Después hice publicidad por las redes sociales y me inscribí en portales especializados, en festivales. Recibimos 120 películas de todo el mundo. La segunda película que me enviaron fue Sinyora Enrica ile Italyan Olmak del director turco Ali Ilhan con Claudia Cardinale como protagonista. Me puse en contacto con ellos y les expliqué la situación del cine de autor en España y la mala experiencia con el burócrata. Enseguida me dieron su palabra de que vendrían a apoyar el festival aunque fuera de nueva creación. Desde el primer momento hice muy buena amistad con Ali. Y estuvieron aquí el pasado mes de enero. Ali Ilhan como director, la productora del film Elvan Albayrak, Claudia Cardinale como principal protagonista y Samon Takahashi asistente de Claudia vinieron a defender su película. Y sobre todo, a darle fuerza al festival. Siento que fue algo planeado por el Universo al recibir mi enfado y frustración por el burócrata. Un regalo de amor para hacer algo bonito y ayudar al cine.

B.A. ¿Qué ha supuesto para ti esta experiencia?
T.C. Realmente esta experiencia me ha dado mil caballos de fuerza. Es como si lo hubiera soñado todo. Este ha sido el inicio para defender a capa y espada el cine de autor y defender el arte y al artista.

B.A. ¿Qué gratos recuerdos tienes de esta primera edición 2017? ¿Y de Claudia Cardinale como madrina?
T.C. No te imaginas la grandísima emoción que tuve al recibir a Claudia en el Aeropuerto. No me lo podía creer. Estaba como loco. No sabía que hacer de la emoción. Al cabo de los días me tranquilicé y empecé a disfrutar de su compañía. Hablamos mucho de la vida y del cine. Estoy muy feliz. Lo de Ali y Claudia fue el motor principal del festival que hizo que los demás cineastas se sintieran arropados. Dimos unos 17 trofeos. Estoy muy satisfecho de que hayamos dado premios desde cineastas noveles hasta cineastas y actrices consagradas. Creo que eso es lo que debería de ser un festival. Arropar a todos. Y sobre todo, potenciar a los nuevos talentos. No sé si sabías que los trofeos son unos centauros realizados por mí en 3D.

B.A. ¿Para la próxima edición, se prevén novedades?
T.C. Aún es pronto para hablar de la próxima edición. Pero te puedo decir que espero que nos envíen muchas más películas y que podamos conseguir más ayuda para que crezca.

Muchas gracias, Toni, por concederme esta entrevista. Te deseo muchos -y bien merecidos- éxitos.

Fotos cortesía: Antoni Caimari Caldés.
Entrevista Firmada: Melanie Belmonte

domingo, 2 de abril de 2017

Aldo Comas " Músico, Productor & Empresario "

Dailiano

La excentricidad se asocia a menudo a la genialidad, al impulso creativo del individuo siendo una expresión de su inteligencia. A Aldo Comas, le catalogan de polifacético, transgresor, artista multimedia, excéntrico, "it boy", dailiano, o tal y como se autodenomina "hombre del renacentismo posmoderno". 

Aldo Comas

¿Te sientes identificado con todas estas definiciones? Si desnudases tu verdadero yo interior, ¿con quién nos encontraríamos realmente?
Si me desnudo encuentras lo mismo ya que soy una persona muy transparente…en lo bueno y en la malo… Respecto a las referencias, sí, me siento identificado con Dalí pero no mucho con IT boy. Mis referencias como siempre digo, son más genéricas. Soy muy Dalí, Hemingway, Belmondo, Da Vinci… Pero no soy Dior, ni Hermés ni Balenciaga…

¿Cómo gestionas tu condición de "celebrity"?
En verdad eso me lo gestiona Ramón, mi representante.

Empezaste tu andadura musical en el año 2005 con El guisante mágico y posteriormente tras un periodo de evolución personal te renovaste por completo con San León (Subterfuge) en el 2009, fusionando distintos géneros musicales -soul, folk, afrobeat, pop-rock o rumba flamenca¿Qué significado le da la música a tu vida?
La música, al igual que la caída libre, son mis vías de escape más puras… Volar y cantar en un escenario, son los dos únicos momentos de mi vida en los que no pienso en nada más.



Aldo Comas
Four Us (Revolution)

¿Qué o quiénes son tus fuentes de inspiración?
Mis fuentes de inspiración son la música, el renacimiento, la naturaleza, las estrellas, la poesía, la piedra…

¿Se te podría definir como un artista de selectas minorías?
Depende de que arte hablemos, pero sí.

¿Hay un antes y un después de esta sublimación dadaísta?
Hay un antes y un después en todas las manifestaciones artísticas ya que éstas quedan, pero nosotros continuamos… los seres humanos estamos en constante cambio…

¿Cuáles son tus próximos proyectos en el terreno musical?

Estoy empezando a escribir canciones en castellano… Tras 10 años ya tocaba.
Lanzaste el sencillo For Us perteneciente al disco Revolution (2015), rodado con Macarena Gómez, Ana Polvorosa, Hugo Silva, Dafne Fernández, Silvia Alonso, Eva Isanta, Eduardo Casanova, Melvin de los Mini Boys, Olga Alamán, Rebeca Sala, Belén Riquelme, Rocío Riber, Carla Nieto, Manuel Tallafe y tú. ¿Qué supuso trabajar con semejante elenco de artistas?
Son todos mis amigos así que fue muy poco duro… más bien, fue una reunión de amigos para hacer chorradas.

¿Sastifecho con la trayectoria de Revolution?
Normal….






Aldo Comas
San León
Eva Isanta
For Us (Revolution)


Hugo Silva
For Us (Revolution)



San León

Como consolidado fashionista haciendo gala de una rompedora originalidad que refleja tu personalidad en cada una de tus apariciones, dime, ¿qué aporta la moda a tu vida?  
La moda, como dijo Oscar Wilde, es la carencia de originalidad… Yo, no sigo la moda sino que acompaño cierta actualidad de la moda en algunos momentos. Me caracterizo por vestirme como me da la gana sin ningún estereotipo de actualidad o de "cómo se debe uno vestir"


Aldo Comas

¿Quiénes son por excelencia tus diseñadores? 
Juan Avellaneda, Serena Whitehaven…

¿No has pensado en lanzar tu propia línea de moda?
Tuve una marca de camisetas muy cool y una marca de ropa de paracaidismo. Me gustaría lanzar una línea de zapatos y sudaderas.

Aldo Comas



Parece ser que el "leitmotiv" de la nueva tendencia vanguardista en la moda española se basa en romper los moldes que hasta el momento venían definidos en la forma de concebir y mostrar los diseños. ¿Crees realmente en la supuesta apertura de la mentalidad española para acoger nuevos estilos de moda? 
No, ni tampoco logro encontrar ningún referente que haga lo que dices...

Macarena Gómez & Aldo Comas




Hugo Silva & Aldo Comas


Instructor de Paracaidismo
Abordando ahora tus otras múltiples facetas -instructor de paracaidismo, empresario, productor y director de cine-, ¿cuáles fueron tus motivaciones y retos para llevarlas a cabo? 
Volar, desde los 18 años… Empresario para pagarme los saltos. Productor y realizador por pasión…





Túnel de viento


¿Qué nuevos proyectos verán la luz próximamente? 
La construcción de un túnel de viento en una ciudad muy importante de España.



Tu mejor proyecto vital, tu familia. ¿Se produjo un punto de inflexión el día que Macarena entró a formar parte de tu vida y tú en la de ella? 
Claro… el amor de tu vida siempre supone un punto de inflexión y un nuevo comienzo.

Macarena Gómez & Aldo Comas

Algo que añadir... 
Muchísimas gracias!!!!!!

Muchísimas gracias a tí, Aldo y... feliz cumpleaños! ;)


Fotos cortesía: Aldo Comas
Entrevista Firmada: Melanie Belmonte

domingo, 26 de marzo de 2017

Aldo Comas. Entrevista 03/04/17

Aldo Comas mantiene en su próximo cumpleaños, lunes 03 de abril 2017, una charla con Belmonte Arte.



ALDO COMAS charla el 03 de abril 2017 con BELMONTE ARTE
San León

"Le catalogan de polifacético, transgresor, artista multimedia, excéntrico, "it boy", dailiano, o tal y como se autodenomina "hombre del renacentismo posmoderno". 








ALDO COMAS charla el 03 de abril 2017 con BELMONTE ARTE
Aldo Comas & Macarena Gómez


ALDO COMAS charla el 03 de abril 2017 con BELMONTE ARTE
For Us (Revolution)

ALDO COMAS charla el 03 de abril 2017 con BELMONTE ARTE
Hugo Silva & Aldo Comas

Próximo lunes 3 de abril 2017.... 

Fotos cortesía: Aldo Comas
Entrevista Firmada: Melanie Belmonte

Melanie Belmonte | Directora Fundadora B.A. ©

LA OPINIóN |NDISCRETA

LA OPINIóN |NDISCRETA
|M. Belmonte

JORGE DORADO | El Ministerio del Tiempo

JORGE DORADO | El Ministerio del Tiempo
Entrevista | M. Belmonte

ENTRADA | DESTACADA

JAVIER OLIVARES |EXCLUSIVA. El tiempo es el que es.

Hay personas que no necesitan artificios ni palabras grandilocuentes para ser presentadas.  Javier Olivares,  uno de los grandes de ...